细数历届春晚舞台,哪位港台歌手曾惊艳你呢?

庾澄庆《让我一次爱个够》，第一个流行性A4强混金属芯，第一个音乐人，可惜是假唱

1992年，庾澄庆作为第一个作曲演唱、专辑制作音乐人的身份登上了春节联合晚会，演唱《让我一次爱个够》。这首歌，乃至于这张专辑，都是春晚之中对于华语音乐而言对于最重要的划时代歌曲之一。他催生了当下21世纪的华语音乐文化思潮。

相比于费翔、张明敏等人那种强烈时代感的主观感受，庾澄庆的这首歌，生命力、影响力都更为深远。庾澄庆在1992年春晚的表演主要有以下几点石破天惊的地方：

1：声乐上的突破，这是大陆观众接触到的第一个男歌手唱出A4的金属芯强混呐喊，让大量人明白了音乐不只有软绵绵的情愫，也有汹涌澎湃的摇滚冲击与音符转颤的R&B律动。塑造了全新流行时尚，沿用至今。

2：音乐风格上的突破，音符享乐主义开始在内地绽放属于音乐艺术的魅力。

3：专辑制作上的突破，这是最早的华语R&B雏形现象级音乐，也是最纯粹的西方音乐元素进入华语象征，打破了罗大佑那种西方简化版中方内核的经典时代，宣告全面学习西方流行文化的新时代，为后续的陶喆、王力宏、周杰伦、林俊杰都打下了受众基础。

4：编曲人的职业，开始走入大众视野，为后续周杰伦的全面音乐制作行业获得重视所得打下基础。《让我一次爱个够》的编曲人是后来为周杰伦写下《以父之名》的洪敬尧。

以下简单逐一表达。

1：庾澄庆的声乐性突破；

首先得说，最可惜的一点啊，其实1992年春晚庾澄庆演唱的时候是假唱，春晚舞台上只是把原CD放了一遍，没办法这是当时春晚总导演要求的。庾澄庆想唱也唱不了，但实际上，这真的是浪费人才。

当年的庾澄庆，是整个华语乐团唱的最好的男歌手，乃至于没有之一。正值巅峰的庾澄庆，在4年后来成为唯一一个被英国MTV要求前往伦敦录制不插电演唱会唱片的华语歌手，至今而至，庾澄庆都是第一个、也是唯一一个。他的唱功，在1992年真的没话说，就是最顶的人。当时张雨生出道第二年，稍微缺乏一点舞台经验，整体感染力都没庾澄庆具有表现力。

在声乐上，庾澄庆的天赋很高，当时的他就全面接受学习了西方音乐文化，尤其是当时西方在迈克尔杰克逊、惠特尼休斯顿的影响下，各种唱法已经被黑人完成了基本形式和音色丰富度。

从音色上，庾澄庆针对于中文完成了强混声的金属冲击质感和部分R&B的紧张转音感。具有音色能力是声带边缘化、强混金属芯。

这两个音色，在21世纪，到2010年后林俊杰前往美国接受格莱美声乐指导大师Seth Riggs（迈克尔杰克逊、玛利亚凯莉的声乐指导老师）后，华语音乐才完成了整体的科学性唱法体系。然后我们就看到了林俊杰各种强混金属芯、声压飙高音。而这一切，都从庾澄庆的《死了都要爱》开始。

从音域上，基于庾澄庆无师自通的混音能力，他具有C5、D5的完美弱混和音《想念你》的和音，具有A4、A#4的强混咬字，在他56岁时在《中国好声音》的导师位上依旧可以轻松唱出弱混High C。这个音域，在当时赵传还处于发展期，张雨生还未发布《大海》前，是大陆接受到的流行性黄金高音。

从腔体上，庾澄庆的腹腔支撑和发音点集中上挂，以及面罩共鸣都是具有一定的欧美先进度，尤其是和后来的歌神张学友一对比，那就是一个吊打的水准，详情可见1991年庾澄庆和张学友合唱《想念你》的Live现场视频。

从声乐上讲，庾澄庆的音域就是一个非常完美的理想状态，真声最高音可以达到A#4，假音可以达到D5，前者可以唱摇滚，后者可以唱R&B，这和陶喆、早期换声后的迈克尔杰克逊都是一致的，但是陶喆过于挤卡，迈克尔杰克逊也存在一段时间的痉挛式唱法，相比而言。庾澄庆的发声系统机能显得耐受性完美。在他58时，金曲奖演唱晚会上，他还能唱出C5的弱混。已经非常恐怖。

2：音乐风格的突破。

《让我一次爱个够》单曲代表的专辑，他是华语音乐在八十年代中走纯西方音乐道路最彻底的唱片之一，也是到目前依旧存在较大生命力的专辑。

在早期以罗大佑的黑色运动和批判性摇滚、雷鬼类型为核心的年代中，罗大佑实际上是借用了西方音乐的外壳和形式，去做华语音乐的事情，本质上音乐内核是东方化的，还存在大量的五音。

但到了庾澄庆这里，就发成了彻底的改变，庾澄庆开始不做过多的东方化表达，开始去全面接收西方音乐文化，让西方音乐文化作为内核，让中文成为载体。

这种做法，可能有人会说是崇洋媚外，但实际上恰恰相反，庾澄庆的做法引领的陶喆、王力宏、周杰伦、林俊杰、李荣浩、邓紫棋等所有人。

当我们处于知识匮乏的时候，该做的事情就是需认知到这一点，先把学习别人的长处，打开眼界后，你才能站在他们的知识巨人肩膀上创作出属于自己的音乐文化。在当年匮乏的华语市场，抄袭为主的华语市场，造星为主的话语市场，庾澄庆从音乐制作人的角度，开始了一场关于学习欧美先进音乐流行文化的先驱。

事实证明，庾澄庆做的是对的。在他之后，陶喆出现了、陶喆之后，周杰伦出现了。周杰伦的音乐本质内核也是欧美音乐，只不过不是流行，而是古典打底的流行。中国风的基础，也是在欧美音乐知识大厦上建造出来的。

那为什么庾澄庆会这样做？因为庾澄庆的行为方式，是享乐形式的，他只关注音乐好不好听，音乐能不能给他带来情绪快乐，这就是音乐享乐主义。不要去带有成见的去欣赏音乐本身，这一点是庾澄庆，哈林身上最大的特质，但如今为之，我们也能看到庾澄庆身上那种老顽童的特性，这就是他对于音乐的感受。

在庾澄庆的作品里，这种种音乐的享乐主义，感染力巨大。那种完全沉浸在音符、以及以音符为契机渲染出的情绪快感里，让《让我一次爱个够》出现了大量的R&B元素，更可以让陶喆都不好意思叫自己R&B教父。

虽然《让我一次爱个够》副歌重复段的颤音，在如今听起来太具棱角太刚硬了点，但毕竟这是庾澄庆为R&B做出的贡献，跨出的第一步。

总体而言，庾澄庆扮演角色，恰恰是R&B、流行摇滚曲风中国化的先驱实践者，你得先去知道别人的音乐是如何制作除了，为什么欧美的音乐好听，你才能知道华语音乐该怎么走，而不是永远沉沦于抄袭之中。

3：专辑上的突破。

基于第二天，庾澄庆学习欧美音乐的享乐方式，这一张专辑完成了大量的创新。

编曲配器上融入了先进元素融合：电子合成器和MIDI制作的欧洲主流Dance Pop作品《整晚的音乐》，Jazz-Blues口味浓郁的《没有选择》，都出现在专辑之中。是的，如今才慢慢普及的电子合成器和MIDI早在1989年庾澄庆就完成了尝试和创作。

在作曲旋律上上，李宗盛是这样说庾澄庆的：

“庾澄庆有两个非常鲜明的作曲特点：’诡异的起手式‘与’众乐乐的副歌‘。我称创作者在A段前几小节所塑造的形式，所编排的旋律，叫做起手式……一般来说，A段在一首歌中是酝酿情绪用的，如同打拳做运动的暖身，大多数人用跑步或柔软体操来练身，而庾澄庆却用倒立的，此点可从这些歌曲中窥知一二。列如：《想念你》、《让我一次爱个够》。至于“众乐乐的副歌”就更易察觉了，他所作的副歌多是极易上口，这也是庾式音乐受市场欢迎的主要原因之一。”

李宗盛这段话的意思是，庾澄庆的主歌开头第一句，通常来说并不是传统的华语思维的铺垫，而是西方式思维的直抒胸臆，通常不是一个序章式，而是直接简单至极的开场白。

以《让我一次爱个够》为例：第一句是【除非是你的温柔，不做别的追求】的旋律是一个六度的递进，通常而言当时的作曲不会一上来就跨度那么大。这个庾澄庆的欧美式音区理解和个人音域宽度有关。

综上， 庾澄庆的表演我印象最深。

思来想去，慎重思考过后，还是觉得阿伦Alan Tam最为惊艳。

1991年春晚，谭咏麟首登春晚，也是迄今为止唯一一次上春晚，就是那次，太惊艳了，不知有没有认为，反正看了我是印象深刻。

不得不说谭咏麟年轻时候真是太帅了，足以秒杀当下各路“小鲜肉”，手足之间透露出来的范也是十足的，对歌曲理解的深度真是到位。我是从前几年网上搜集看到的，至今也是经常搜来重温一下，感受当年谭校长的魅力。

Alan Tam当时演唱的是《水中花》国语版本

这首歌曲《水中花》国语版本也是相当好听，旋律优美，歌词富有诗意，再加上巅峰谭校长的浪漫歌喉。着实听得如痴如醉。

作为谭咏麟的忠实粉丝之一，说他最为惊艳，貌似过于主观，但是一个出道至今达半个多世纪的超级巨星这是无疑，为什么出道这么久还能活跃于一线呢？还能开演唱会出唱片上综艺，这真不是常人所能做到。

谭校长最大的魅力也是最吸引我的，我认为就是他是真正爱音乐，唱这么多年他一直坚守音乐，并没有借助他的名气大肆做节目去捞钱，而是专心做音乐、办演唱会，以此回馈他的忠实歌迷，更极少有绯闻。

不像其他的歌手，唱火了一两首歌就借助自身名气跑去做其他事情，以后就再也没见他出歌了，甚至转战商业、演员道路了，反正哪里有钱奔哪里，十几年来就这么一两首代表曲还大张旗鼓开演唱会，最后令歌迷失望至极。

你认为历年春晚谁最惊艳呢？对此欢迎留言说出你的看法。

央视春晚从1983年开始举办，而从1984年开始，几乎每年都会请来一到几位港台明星参加。要说惊艳，那肯定最早一批明星让内地观众感到耳目一新，后来人们对于港台歌手，就不再像最初那样充满好奇和兴趣了。要说春晚历史上最令人惊艳的港台明星，那应该非费翔莫属。

1984年春晚请来的香港歌手是张明敏。如果论影响力，张明敏的影响力应该大于其后每一位参加春晚的港台歌手也包括费翔，那首《我的中国心》的影响程度，如何评价都不为过。不过，由于张明敏当时的穿着比较朴素，样貌和打扮也不算突出，因此只能说具有影响力但并未给人以惊艳的感觉。当年还请到奚秀兰，但也算不上有多么激动人心。

1985年春晚请来汪明荃，当时倒也算阿姐的全盛时期，不过由于这年春晚办得非常失败，舞美和灯光都非常土气，汪明荃的形象也没有凸显出来。罗文当年也参与进来，但同样说不上有多么亮眼。

1986年春晚请来香港歌手张德兰，她演唱的《春光美》倒是好听，但她的容貌也算不上有多么惊艳观众。

1987年就不一样了，这一年请到的是叶丽仪和费翔。尤其是费翔，他算是当年春晚的最大赢家，一个人连唱两首歌曲，一首《故乡的云》非常舒缓深情，另一首《冬天里的一把火》则热舞劲爆，两首风格截然不同的歌曲，都给内地观众带来了不一样的感受。

首先是费翔的模样。他是内地人最早看到的混血儿的形象，那确实不是一般的帅，加上说话时温文尔雅落落大方，一下子抓住了观众的心。

其次是他的表演风格。深情的歌曲当时的人们倒是见过，但《冬天里的一把火》这种又唱又跳的方式，当时还算是第一次见到。费翔烫着头，穿着红色的干脆利落的衣服，在节奏中且唱且跳，眼神都是那么抓人，俘获了很多年轻观众的心。

其后还有更多港台明星登上这个舞台，但带来的那种冲击力，无人再可以和费翔相比。

如果说惊艳，我认为如果放宽一些，1998年春晚上王菲的出现也算得上惊艳。那年她和好朋友那英一起，演唱了现在已经成为经典的《相约九八》。那是王菲第一次在春晚出现，而且是在那英演唱一个段落之后出现，超凡脱俗的感觉，就是和那英不一样。后来，她还在这个舞台上演唱过《传奇》，同样也非常吸引眼球。

这些年来还有更多港台明星出现在央视春晚，不能说明星的咖位不高，影响力不大，但由于缺少了惊喜感，也就没有办法和费翔当年的表现和影响相提并论了。

据说费翔在春晚走红之后，他的磁带开始畅销，而且常常卖到脱销。商店在门口只需要写四个字，费翔到货，立刻就被一扫而空。

我的家里人当年也买过一张费翔的专辑，叫做《四海一家》，磁带封面是费翔的大头照，内页里还有费翔跳舞的连续镜头，在当年看来真是倾倒众生。

娱乐答不休，我是郑捕头。欢迎关注。

看了二十多年春晚，真正让我有过惊艳之感的歌手只有一个，那就是1998年春晚上的王菲。1998年春晚正值香港回归不久，王菲虽然出生于内地，但是她是在香港发展并一举成名，大红大紫，因此当年她作为香港歌手代表，那英作为内地歌手代表，两人合唱了《相约1998》，当时王菲空灵的声音让我第一次在心中感叹“”所谓的天籁之音应该就是这样吧！”

其实在这之前我也听过王菲唱的歌，但是并没有留下太深刻的印象，只知道是一个很有名的女歌手，但是那一次春晚上的王菲真正地惊艳了我。那英那时也算是国内女歌手中的大姐大了，但是她沙哑的声线在王菲空灵的声音的对比下，顿时落在了下风，反而将王菲的歌声衬托得更加纯净飘逸。

自此之后再也没有歌手给我类似震撼的感觉，包括王菲自己，直到去年偶然听到了周深演唱的《大鱼》，再次给了我一种天籁之音的感觉。他的歌声就像那一次的王菲一样，给我的感觉就像他的歌声仿佛不是来自人间的声音，让人有”此曲只应天上有，人间哪得几回闻”的惊艳之感。

乐评人伍洲彤在一次节目中曾经这样评价周深，说他是消失了很久的音乐门派“仙音派”的继承人，仙音派之前的代表人分别是齐豫和王菲。我觉得这样的评价对于周深还是比较中肯的，也准确地形容出了王菲和周深在声音上的共同特质，那就是声线飘逸空灵，气质超凡脱俗。像王菲和周深这样具有仙气的声音是不可多得的，能够聆听到这样的“仙音”也是歌迷的一种幸福。希望仙音派能够不断传承下去，为我们带来更多的天籁之音！

算起来，这些年陆陆续续已经有很多的港台歌手都曾经出现在春晚的舞台上，几乎每年都有几位港台歌手在大年三十和全国观众一起过年。回想了一下，这其中还真有几个让我很惊艳的。

刘德华《恭喜发财》

和黎明不同的是，刘德华当时给我的感觉是非常喜庆而开心的。当时刘德华上春晚是在2005年，他带着《恭喜发财》和全国观众一起过年，这首歌十分的喜庆，那会他一唱出口我就记得了。而在歌曲播出后不久，整个中国都在传播这首歌，一直到现在很多商超都会在过年放这首歌，实在是太火了。

周杰伦《龙拳》

周杰伦唱《龙拳》的时候，这是他第一次参加春晚舞台的表演，所以当时可以说是非常有意义的一次表演。从歌名上来理解，《龙拳》这首歌本身就很有深意，这又是一首和中国文化相关的歌曲，同时与之前创作的《娘子》和《双截棍》相呼应。可以说，当时听到周董唱这首歌的时候真是全身都在振奋。

S.H.E《中国话》

S.H.E

S.H.E

黎明《快乐2000年》

黎明是在2000年的时候上的春晚。这一年是非常特殊的一年，我们迎来了千禧年，所以当时大家都特别期待这一年春晚的到来。黎明这首《快乐2000年》是一首非常欢快的歌曲，他当时在台上演唱这首歌又唱又跳，给我的印象特别深。一直到现在，我都记得那一晚上大家开心的模样，真是夸世代的一个场景。

历届上过春晚的港台歌手，谁曾惊艳过你？

春晚，作为每年中国最盛大的传统节日，它不仅是中国人的最大节日，更是所有海外华人同胞欢聚同乐的重要舞台。随着近几年的发展，春晚在传播中华文化等方面也发挥着越来越重要的作用。特别是近几年来，“小鲜肉”“流量”成为新时代的主流话题。然而，春晚在满足大众娱乐需求的同时，也是一个与观众亲密接触的平台，其中不乏一些高质量的港台艺人。下面给大家盘点历届春晚上演过春晚的港台歌手，一起来看看吧！

一、香港歌手陈百强

陈百强,1967年12月15日出生于香港，著名歌手、演员。陈百强从小就非常喜欢唱歌，而且唱歌非常认真，从小就立志成为歌星，在12岁时考入港督府举办的第一期“国语歌星训练班”（现为香港中文大学附属中学）演唱了第一首歌曲“我是你的小天使”便成名。随后陈百强又考入香港演艺学院（现为香港演艺学院）继续深造。毕业后他参加了香港无线电视台的第一届“新秀歌唱大赛”被选中后便开始了他的歌唱事业。在1992年央视春晚上，他演唱的“给自己一次机会”一曲获得观众热烈好评，并迅速在华语乐坛中占据重要位置。后来陈百强陆续获得香港十大劲歌金曲颁奖典礼年度最受欢迎男歌手大奖、香港十大中文金曲颁奖典礼年度最佳男歌手、香港十大劲歌金曲颁奖典礼等多项奖项。

二、台湾歌手林忆莲

林忆莲是香港女歌手，华语乐坛实力派，她先后获得了香港十大中文金曲、十大劲歌金曲、十大中文金曲以及香港金曲奖最佳女歌手等奖项。而她的音乐作品也是深入人心，包括了《一生有你》《海阔天空》《天若有情》等多首经典歌曲。“我要让你笑看云卷云舒时的潇洒”、“这辈子想要的有多少”以及“我要把这一生都献给你”等歌词都是她的经典金曲流传至今。然而遗憾的是由于出道多年一直饱受伤病困扰，直到2008年才发行个人专辑《怀念》中的一首歌《后来》，才重新获得了人们的关注。而林忆莲也于2013年登上中国东方卫视春节联欢晚会的舞台，用其优美的歌声征服了观众的心。

三、台湾歌手李志祥

作为华语乐坛公认的“唱作型男”，李志祥给大家留下了深刻的印象。他的嗓音磁性、音色精准，其演唱的歌曲被人称为“情歌王子”。李志祥曾荣获第28届台湾金曲奖最佳男演唱人、第21届台湾金曲奖最佳国语男演唱人等奖项。李志祥曾两次参加春晚，但在春晚舞台上的他却一直以歌手身份出现。

四、内地歌手许巍

2008年，许巍以一首情歌《我要你幸福》红遍大江南北，不仅收获了大量的忠实粉丝，更令他在歌坛占有一席之地。2008年，许巍参加湖南卫视综艺节目《快乐男声》并一举夺冠。2012年，许巍再次参加春晚唱歌。在众多港台歌手中他的唱功相对来说比较突出，特别是他的一首《思念》更是让人听了如痴如醉，这首歌也获得了观众们的一致好评。而他的代表作还有《心太软》《我要你幸福》等。

不知道王菲算不算是港台歌手，王菲应该算是香港歌手吧。她和那英的《相约九八》让我感觉很惊艳。

很早的时候就听说过王菲唱歌很好听，但是我从来没有正儿八经听过王菲唱歌，直到98年的春节晚会，扎了两个丸子头的王菲和那英合唱了一曲《相约九八》，王菲的声线一下子把我诱惑了，太好听的声音，通透、干净、优雅迷人，我一下子喜欢上了王菲和她的声音。

最早对春晚港台歌手的记忆，应该是费翔的《冬天里的一把火》，高大帅气的费翔又唱又跳， 活力四射。不过那时候年龄尚小，是后来看以前的重播才知道费翔当年很火。

95年的春晚，刘德华登上了春晚的舞台，唱了一首《忘情水》，印象中他穿了一身合体的西装，非常的帅气，而《忘情水》在春节以后，也迅速火遍大街小巷，很多人都会哼两句呀，啊，给我一杯忘情水，换我一夜不流泪！

感觉那个时代，港台艺人热度很高，他们来春节晚会唱的歌曲，基本上都能成为当年的流行歌曲，火遍大江南北。

能够登上春晚舞台献唱的歌手，一般情况都是非常的优秀或者也是一定程度代表着当时歌手的人气和所受到的欢迎程度。

我今天要说的是一个90后的创作型的原创歌手邓紫棋，在20出头的时候就能够登上春晚，有着独唱的机会，大家想必也是清楚的，如今想在春晚上有一个独唱的机会是多么的困难，邓紫棋凭借着天籁般的嗓音以及超强的唱功！

在春节联欢晚会上大展风采，唱了一首多远都要在一起，那个时候的我比邓紫棋小个三四岁，但是看到邓紫棋已经能够在春晚上表演，并且有着为数不多的独唱机会，也是勉励自己要更加的努力才行。

邓紫棋长相并不算十分的出众，但是凭借着惊艳的歌喉也是技惊四座，是一个完完全全依靠实力证明自己得到大家关注的歌手，可以说真的是非常的励志了。

下列上过春晚的港台歌手惊艳过本人。

1，张明敏。1984年在央视春晚舞台上，张明敏以一首《我的中国心》红遍大江南北，并且一直传唱到今天长盛不衰。

2，张德兰。同样也是在1984年央视春晚舞台上，张德兰以一首《春光美》歌曲征服了两岸三地的观众。

3，费翔。“你就像那冬天里的一把火……”1987年的央视春晚舞台，注定属于费翔的舞台。

4，刘德华。刘德华刘天王的《爱你一万年》《忘情水》等歌曲，往往都是当届春晚的歌曲类的压轴戏。

在春晚舞台上，我被三个歌手惊艳过。

早期的春晚，几乎每一年都会流出一两首脍炙人口，让人交口称赞，让人惊艳的歌曲。我印象中最深刻的无疑是这么几首，这么三个歌手：

一 张明敏

在1984年在央视简陋的春晚舞台上，一个香港来得瘦小的，其貌不扬的年轻人，以一种低沉的、饱含深情地演唱了一首叫做《我的中国心》的爱国歌曲，表达了一个海外游子对于祖国的一种强烈的向往和发自肺腑的爱。

原来，爱国歌曲也可以这么子唱。

这对于长期熏陶于进行曲模式歌曲的国人来说，简直是一种梦幻。这样的演唱方式，对于当时的人们来说，是极其新颖，极其别致的，它在不经意中，就撞击到了亿万人的心灵深处当中，那些柔软温情的东西。

这个年轻人就是张明敏。如果要写中国的流行音乐史，他带来的这首《我的中国心》是怎么也绕不过去的。

几十年之后，在一些大型晚会上，这首歌曲依然被多次唱响。

我们相信，这首已经融入中国人血液中的歌曲，一定会长盛不衰，继续唱响下去。

28岁的张明敏

二 张德兰

1986年的春晚舞台上，另一位圆脸蛋的香港女歌手，唱了一首叫做《春光美》的歌曲。

“我们在回忆，回忆那冬天……”

声音清澈、空灵、干净，不带一丝尘埃……

这声音怎么如此好听？这声音怎么可能这么好听？好听到让好多人浑身都起了鸡皮疙瘩，很多人不相信这是真人发声，怀疑是用机器和技术手段“做出来”的。

那时候，似乎还没有电音一说。

从此，很多人知道了这个圆脸女子叫做张德兰。我们陆陆续续听了她很多歌，有国语的，但是更多是粤语歌曲。

我本人认为，就单独论声音、音色来说，她的声音好过同时代的所有华语女歌手，甚至包括邓丽君。

张德兰

三 费翔

1987年，来了一个洋气十足的高个子年轻人，他明显混血，脸部线条轮廓像是雕塑一样，棱角分明，他的帅气俊朗，一下子就迷住了电视机前的亿万国人。

“天边飘过故乡的云……”

“你就像那冬天里的一把火……”

这届春晚之后，这个叫做费翔的年轻人毫无悬念地在神州大地火了起来。

费翔

后来，改开后的中国与港台，与世界的交流越来越多，越来越频繁，国人的眼界也更高更广。在春晚舞台上，也就很难再出现让人惊艳的歌手了。

1984年春晚张明敏一首《我的中国心》惊艳了岁月，感动无数海内外中华儿女。这首歌曲瞬间传遍全球，形成华人大团结的美好局面，现在听起来还是心潮澎湃。

1999年春晚梅艳芳的一首《窗前明月光》，看到后令人浑身不舒服，简直是妖魔鬼怪的表演。梅艳芳作为香港代表人物，有很多歌曲传唱至今，不过那年的春晚她唱的歌曲怎么感觉也不好。

九十年代四大天王之一的黎明。2000年的时候黎明在春晚舞台唱跳俱佳，唱着happy2000 那时候给幼小的我印象很深刻。

那时候能够上春晚的明星都很厉害。

以前小的时候听过四大天王，但是一直对不上号，不知道具体是哪些人，对刘德华印象最深刻，因为他在内地演戏唱歌最多，黎明是后来在春晚看到才认识的，才知道原来这个就是黎明。

后来深刻地了解了之后才知道原来他在九十年代那么红，曾经惊艳了一个时代。

当年的颁奖典礼一般都是他的歌迷多到数不清。

1997年十国联盟歌迷让人震撼，很少有哪位明星像他这样有号召力。

整个香港上到80岁，下到8岁都喜欢他。

他不但唱跳俱佳，人品更是没话说。

从出道开始就一直坚持做公益，还带领着身边的歌迷做公益。可以说很多人都接受过他的帮助。

我们80后小时候吃的糖丸打虫药就是他做公益捐赠的。

他也不会说人是非，也很真诚。

因为不会圆滑讨好别人，所以媒体都喜欢编排他的是非。但是仔细了解之后发现其实他就是一个很单纯的人。

八四年张明敏《我的中国心》，奚秀兰《阿里山的姑娘》。

八五年汪明荃《我的家乡》，罗文《在我生命里要歌唱》。

八六年张德兰《春光美》

八七年费翔《故乡的云》《冬天里的一把火》

八八年鲍娜娜《三百六十五里路》，万沙浪《娜鲁湾情歌》，潘安邦《跟着感觉走》

八九年叶丽仪《我们相聚又分手》